10 Top-Design-Filme
Wir alle lieben einen guten Film, aber anstatt sich auf den neuesten Actionfilm oder die neueste Komödie einzustimmen, schauen Sie sich doch einige der vielen großartigen Designfilme und Dokumentationen an. Es gibt nichts Schöneres, als zu sehen, was einige von ihnen tolle Designer haben getan, um Ihre kreativen Ideen zu fördern und Sie anzuspornen.
Mit neuen Netflix-Serien für 2017 Abstract: Die Kunst des Designs Es boomt, es ist klar, dass die Design-Community einen großen Appetit auf Filme über andere Designer und Designbereiche hat.
In keiner bestimmten Reihenfolge finden Sie hier eine Übersicht über 10 der besten klassischen Designdokumentationen mit berühmten Namen und inspirierenden Geschichten, die alles von abdecken Typografie zu Straßenkunst .
01. Warum der Mensch schafft, 1968
Die wegweisenden Künstler Saul Bass und Mayo Simon schufen 1968 einen animierten Kurzdokumentarfilm Why Man Creates. Als früher Klassiker diskutiert der Film die Natur der Kreativität und ist heute genauso inspirierend wie vor 50 Jahren.
02. Helvetica, 2007
Der amerikanische Regisseur Gary Hustwit feiert 50 Jahre Schrift mit einem Dokumentarfilm in Spielfilmlänge, der sich auf das breitere Gespräch darüber konzentriert, wie sich Schrift auf unsere Kultur auswirkt.
Der 2007 erschienene Dokumentarfilm hat breite Anerkennung gefunden und wurde auf über 200 Filmfestivals, Museen, Designkonferenzen und Kinos weltweit gezeigt.
03. Design und Denken, 2012
Unter der Regie von Mu-Ming Tsai untersucht Design and Thinking, wie Design die Welt des geschäftlichen und sozialen Wandels beeinflussen kann, und fordert kreative Köpfe auf, zusammenzuarbeiten, um die Welt zu verändern.
Die Befragten David Kelley, Bill Moggridge und Tim Brown vertraten die Idee, dass es wichtiger ist, die richtige Frage zu stellen, als feste Antworten zu geben.
04. Objektiviert, 2009
In Anlehnung an Helvetica befasst sich Gary Hustwits zweiter Film mit der Welt der Designtechnik und den kreativen Konzepten hinter Alltagsgegenständen wie Zahnbürsten und technischen Geräten. Mit seinem dritten Film Urbanized, der sich mit der Gestaltung von Städten befasst, schloss er auch eine Trilogie ab.
05. Milton Glaser: Informieren und begeistern, 2009
Wendy Keys 'Debütdokumentation bietet einen Einblick in das Gehirn hinter dem legendären I NY-Logo und dem New York Magazine. Der 2008 erschienene Film zeigt die gesamte Bandbreite von Glasers künstlerischer Arbeit und ist zu einem Design-Doku-Klassiker geworden.
06. PressPausePlay, 2011
Unter der Regie von David Dworsky und Victor Köhler interviewt PressPausePlay einige der weltweit einflussreichsten Schöpfer des digitalen Zeitalters und fragt: Bedeutet demokratisierte Kultur bessere Kunst oder übertönt wahres Talent?
07. Das Universum von Keith Haring, 2008
Christina Clausen ist eine Hommage an Harings legendäre Karriere, die durch Archivmaterial und eine Reihe von Interviews von Jeffrey Deitch über David LaChapelle bis Yoko Ono erzählt wird.
08. Zeichenmaler, 2014
Diese Pay-per-View-Dokumentation von Faythe Levine und Sam Macon zeigt die faszinierenden Geschichten von mehr als zwei Dutzend Zeichenmalern, die in Städten in den USA arbeiten und die spezielle Kunstform feiern.
09. Die coole Schule, 2008
The Cool School ist ein Dokumentarfilm über die Kunstszene der 1940er Jahre in Amerika und erzählt die Geschichte, wie eine kleine Gruppe von Kreativen die Kunstszene in LA hervorgebracht hat. Walter Hopps und Irving Blum, Eigentümer der Ferus Gallery, die Maler Ed Ruscha und John Altoon sowie der Architekt Frank Gehry sind nur einige davon.
10. Schöne Verlierer, 2008
Unter der Regie von Aaron Rose, dem Gründer der inzwischen geschlossenen Alleged Gallery in New York City, zeigt Beautiful Losers die Arbeit eines Kollektivs aus den 1990er Jahren, das sich für einen Do-it-yourself-Stil einsetzte - beeinflusst von Skateboarding, Graffiti und Hip Hop.
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