17 atemberaubende Beispiele für Tuschekunstwerke
In diesem digitalen Zeitalter wissen wie man zeichnet mit einem physikalischen Material scheint wie ein Anachronismus. Aber es bleibt eine der tragbarsten, bequemsten und kostengünstigsten Formen der Kunstschaffung. Die meisten von uns würden instinktiv nach einem Bleistift greifen, aber haben Sie darüber nachgedacht, stattdessen einen Stift zu verwenden?
Wir haben einige erstaunliche Beispiele für Tuschezeichnungen zusammengestellt, die zeigen, welche interessanten und faszinierenden Kunstwerke geschaffen werden können - hoffentlich inspirieren sie Sie dazu, zu lernen, wie man anfängt Tuschezeichnung dich selbst!
01. Predrag Djukic
Der in Belgrad lebende freiberufliche Künstler Predrag Djukic arbeitet in einer Reihe von Medien, darunter Bleistift, Aquarell und sogar Eitempera -Kontrast punktiert und schraffiert, was zu einem herrlich hyperrealen Gefühl führt.
02. Paul Jackson
Paul Jackson, ein britischer Künstler aus Toronto, liebt es, Dinge zu zeichnen - je seltsamer, desto besser. Er kreierte diese großartige Hommage anlässlich des 30-jährigen Jubiläums eines seiner Lieblingsfilme, Stand By Me; Wenn du denkst, dass es an deiner Wand gut aussehen würde, kannst du es Bestellen Sie einen Giclée-Druck aus seinem Big Cartel Store.
03. VianaArt
Diese realistische Illustration ist sehr beeindruckend. Normalerweise verwendete Deviana Art-Benutzer VianaArt acht grundlegende Bic-Kugelschreiber, um diese erstaunliche Tuschezeichnung zu erstellen. Besonders beeindruckend finden wir die Haare, wobei der Künstler jeder Strähne besondere Aufmerksamkeit schenkt.
04. Paul Robbins
Dies ist eine der vielen beeindruckenden Tuschezeichnungen des Illustrators Paul Robbins, die mit Feder, Tinte und Aquarell auf der A0-Montageplatte erstellt wurden. Die Farbe fällt nicht nur sofort auf, sondern auch die Formen, in die wir uns verliebt haben. Sie können seinen schrittweisen Prozess sehen Hier .
05. Eleni Kalorkoti
Die in Edinburgh lebende Illustratorin Eleni Kalorkoti kreiert charmante und zurückhaltende Zeichnungen mit Bleistift, Tinte und vielem mehr. Dieses Superhelden-Zine wurde 2013 erstellt, als Kalorkoti für jeden Monat des Jahres ein Zine erstellte. Die monochromen Tuschezeichnungen sind einfach wunderschön.
06. Simon Prades
Dieses beeindruckende Kunstwerk des deutschen Illustrators Simon Prades ist nur ein Beispiel für seine unglaubliche redaktionelle Arbeit in den letzten Jahren. Wir haben dieses Modell nur für die Verwendung von Perspektive und Farbe ausgewählt, wobei der Schatten sein volles Potenzial entfaltet.
07. Wang 2mu
Dieses Neujahrsplakat wurde mit einer Reihe farbiger Kugelschreiber des in Shanghai ansässigen Illustrators Wang 2mu erstellt. Er verwendet diese speziellen Tintenwerkzeuge regelmäßig für seine Arbeit und konzentriert sich bei den meisten seiner Kreationen auf Blau, Rot und Weiß. Dies ist eine sehr geduldige, beeindruckende Arbeit.
08. Jordan Grace Owen
Der Künstler und Illustrator Jordan Grace Owen kreiert einige wirklich niedliche Tuschezeichnungen. Inspiriert von ihren Freunden und ihrer Familie, produzieren ihre einfachen Kritzeleien entzückende Porträts, die beweisen, dass Sie nicht mit Details über Bord gehen müssen, um ein auffälliges Kunstwerk zu schaffen.
09. Mike Lyon
Einfach wow. Der Illustrator Mike Lyon brauchte 240 Stunden ununterbrochenes Zeichnen mit Feder und Tinte, um diese Zeichnung von 'Anthony' fertigzustellen. Dieses Kunstwerk wurde auf 83 x 45 Zoll Arches 300lb heißem Aquarellpapier hergestellt und ist geradezu atemberaubend.
10. Lisandro Demarchi
Lisandro Demarchi begann mit der Veröffentlichung von Comic-Zines, bevor er konservativer wurde und es vermied, irgendetwas zu veröffentlichen. Jetzt erstellt er auffällige Tuschezeichnungen wie diese. Ein wunderschön surrealer Tintenkünstler.
elf. Aaron Baggio
Dieses realistische Bild hat so viele Details, dass es kaum zu glauben ist, dass es handgezeichnet wurde. Aber wir versichern Ihnen, es war - von dem super talentierten Illustrator Aaron Baggio. In diesem Stück Pointillismus Der Künstler Baggio mit dem Titel 'The Thinker' verwendete aufeinanderfolgende Schichten von Tintenpunkten, um Tiefe und Schatten in seiner Arbeit zu erzeugen.
12. Joakim Dahlqvist
Joakim Dahlqvist ist Architekt, Designer, Illustrator und digitaler Künstler. Und er ist auch das Talent hinter dieser komplizierten Tuschezeichnung der imaginären Welt von Podalida. Die Detailgenauigkeit in dieser Abbildung ist umwerfend - wir möchten nicht einmal erraten, wie lange er gebraucht hat. Um das Bild in seiner vollen Pracht zu sehen und zu navigieren, Klicke hier .
13. Scott Woyak
Diese schöne Illustration wurde vom Künstler Scott Woyak erstellt. Woyaks Portfolio ist ein Tierliebhaber und voller beeindruckender Federporträts verschiedener Arten. Unglaublicherweise zeichnet dieser talentierte Künstler nicht seinen Lebensunterhalt und tut es nur als Hobby!
14. Ron Stevens
Der Künstler Ron Stevens beherrscht das Medium Feder und Tinte und dieser inspirierende Druck ist eines unserer Lieblingsbeispiele für seine atemberaubende Arbeit. In dieser Abbildung ist viel los. Das feine Detail zeigt nicht nur einen wunderschönen Wasserfall, sondern auch das Bild eines Hirschkopfes.
fünfzehn. Kandy Radzinski
Diese unglaublich detaillierte Illustration sieht aus wie eine Graphitzeichnung, aber das feine Detail wurde tatsächlich mit Tinte geschrieben. Inspiriert von ihrem Scottie-Hund Kirby zeichnete die talentierte Autorin und Künstlerin Kandy Radzinski dieses wunderschöne Stück, eines von vielen erstaunlichen Scottie-Porträts, die sie von ihrer supersüßen Hundefreundin erstellt hat.
16. Ron C Guthrie
Der Künstler Ron C Guthrie erstellt seine wunderschönen Zeichnungen mit der Punktiertechnik - wobei Bilder mit den gleichen Farbpunkten der Tinte erstellt werden. Guthrie illustriert alle Arten von Objekten, einschließlich Boote, Pferde und Flugzeuge. Aber einer unserer Favoriten ist dieser wunderschöne MG-Sportwagen von 1953.
17. Fred Kennett
Fred Kennett produziert seit 30 Jahren erstaunliche Federzeichnungen. Kennett hat seinen Sitz in Kingston-upon-Hull, Großbritannien, und ist auf detaillierte Beobachtungs- und abstrakte Zeichnungen spezialisiert. Kennett ist nicht nur ein talentierter Künstler, sondern auch ein Handelsseemann. Er ist für verschiedene Zeiträume auf See unterwegs und hat wertvolle Möglichkeiten, wunderschöne Szenen wie diese komplizierte Darstellung von Booten im Hafen darzustellen.