34 unverzichtbare Grafikdesignbücher
Logo- und Markenbücher
Typografie Bücher
Wie man ein Grafikdesigner ist
Designtheorie und Geschichte
Designermonographien
Ideen und Inspiration
Die Welt ist voll von fantastischen Grafikdesignbüchern, die alle Worte der Weisheit, Designinspiration und Auffrischung zu Schlüsselprinzipien und -techniken bieten. Vielleicht möchten Sie sich mit Designtheorie beschäftigen, neue Fähigkeiten erlernen oder einfach Ihre kreativen Batterien aufladen. Was auch immer Sie wollen, es wird etwas für Sie da draußen sein.
In diesem Artikel haben wir die besten Grafikdesign-Bücher auf dem Markt zusammengestellt, von zeitlosen Klassikern bis zu modernen Meisterwerken. Sie können auch auschecken unsere Auswahl der besten Markenbücher . Willkommen vorerst auf Ihrer wichtigen Leseliste. Verwenden Sie die nebenstehenden Links, um zu dem Abschnitt zu springen, an dem Sie interessiert sind.
Aktualisieren Sie Ihr Grafikdesign-Arsenal? Probieren Sie unsere Auswahl der Besten Grafikdesign-Tools um. Weitere Inspirationen zum Lesen finden Sie in unserer beste Markenbücher , oder beste Kunstbücher .
Logo- und Markenbücher
01. Markenidentität gestalten
Dieser meistverkaufte Leitfaden zum Branding wurde aktualisiert, um ihn auf den neuesten Stand zu bringen
Verleger: Wiley | Autor: Alina Wheeler | Erscheinungsdatum: 2017
Prime £ 29.99 Bei Amazon anzeigen Hervorragende Ressource Engagierendes Schreiben AktuellDer meistverkaufte Leitfaden von Alina Wheeler zum Thema Branding wurde zum fünften Mal aktualisiert und enthält nun eine neue und erweiterte Berichterstattung über kanalübergreifende Synergien, Crowdsourcing, SEO, Experience Branding, mobile Geräte, Wegfindung und Placemaking in sozialen Medien. Aufgeteilt in drei Abschnitte - Markengrundlagen, Prozessgrundlagen und Fallstudien -Markenidentität gestaltenbietet ausführliche Anleitungen für Designer und ganze Branding-Teams und durchläuft einen universellen fünfstufigen Prozess für die Markenentwicklung und -implementierung.
Die Pentagram-Partnerin Paula Scher empfiehlt es: „Alina Wheeler erklärt besser als jeder andere, was Identitätsdesign ist und wie es funktioniert“, sagt sie. 'Es gibt einen Grund, warum dies die 5. Ausgabe dieses Klassikers ist. ' Und mit einem Vorwort von Debbie Millman, Podcast-Moderatorin von Design Matters, wissen Sie, dass Sie in guten Händen sind.
02. Branding: In fünfeinhalb Schritten
Die ultimative visuelle Schritt-für-Schritt-Anleitung zur Schaffung einer erfolgreichen Markenidentität
Verleger: Themse und Hudson | Autor: Michael Johnson | Erscheinungsdatum: 2016
Prime £ 24.79 Bei Amazon anzeigen Prime £ 25.46 Bei Amazon anzeigen 72 Amazon Kundenbewertungen ☆☆☆☆☆No-Nonsense-Buch über Branding Öffnet den Branding-Prozess Wirklich nützlichDer führende Grafikdesigner Michael Johnson entmystifiziert den Branding-Prozess in seinem neuesten Buch:Branding: In fünfeinhalb Schritten. Johnson teilt den Prozess in fünf Schlüsselschritte ein - Untersuchung, Strategie und Erzählung, Design, Implementierung und Engagement - und erkennt die nichtlineare Natur des Brandings mit einem entscheidenden halben Schritt an, der die fließende Beziehung zwischen Strategie und Design kennzeichnet.
Ein No-Nonsense-Modell mit sechs Fragen strukturiert die erste Hälfte des Buches. Der zweite Teil analysiert den Designprozess anhand von über 1.000 zeitgenössischen Markenidentitäten aus der ganzen Welt.
Dies ist die ultimative schrittweise visuelle Anleitung zur Schaffung einer erfolgreichen Markenidentität. Es ist eine wichtige Lektüre für alle in der Markenbranche und eine besonders wertvolle Ressource für Studenten und neue Designer.
03. Logo Moderne
Ein beispielloser Katalog moderner Marken.
Verleger: Taschen GmbH | Autor: Jens Müller | Erscheinungsdatum: 2015
£ 37.99 Ansicht bei 365games.co.uk Prime £ 40.68 Bei Amazon anzeigen 232 Amazon Kundenbewertungen ☆☆☆☆☆Jede Menge Logo-Augenweide Unglaubliche Ressource Konzentriert auf 1940–1980Taschen produziert einige wirklich spektakuläre Bücher und Logo Moderne ist nicht anders. Jens Müller vereint ungefähr 6000 Marken, die zwischen 1940 und 1980 registriert wurden, und untersucht die Destillation der Moderne im Grafikdesign und wie diese Einstellungen und Imperative zur Corporate Identity führten.
Müller enthält eine Vielzahl von Logos, die in drei Kapitel unterteilt sind - geometrisch, wirkungsvoll und typografisch -, um Sie sowohl zu unterrichten als auch einen umfassenden Index inspirierender Logo-Designs bereitzustellen, um Ihre eigene Arbeit zu informieren.
04. 50 beste Logos aller Zeiten
Hinter den Kulissen der bekanntesten Logos der Welt
Verleger: Future Publishing | Autor: Verschiedene | Erscheinungsdatum: 2018
£ 7.99 Ansicht bei meinen Lieblingsmagazinen Überprüfen Sie Amazon Überladung der Inspiration für das Logo-Design Detaillierte Analyse der legendären LogosEin Gremium führender Experten für Branding und Identitätsdesign kommt zusammen, um Ihnen die endgültige Liste der 50 besten Logos aller Zeiten zusammenzustellen. Erhalten Sie exklusive Einblicke in die kreativen Prozesse hinter der bekanntesten Identitätsdesign-Arbeit der Welt. Und finden Sie heraus, ob Ihr Lieblingslogo jemals den Schnitt macht.
Typografie Bücher
05. Die Elemente des typografischen Stils (v4)
Ein unverzichtbares Buch für alle, die Schrift im Design verwenden
Verleger: Hartley & Marks | Autor: Robert Bringhurst | Erscheinungsdatum: 2013
Prime £ 20.36 Bei Amazon anzeigen Prime £ 21.19 Bei Amazon anzeigen 112 Amazon Kundenbewertungen ☆☆☆☆☆Das ultimative Handbuch umfasst alle Grundlagen sowie Extras. Wunderschön geschriebenDiese 1992 erstmals veröffentlichte Geschichte und Anleitung zur Typografie des kanadischen Typographen, Dichters und Übersetzers Robert Bringhurst hat sich schnell zu einer wichtigen typografischen Ressource entwickelt. Die führenden Typografen Jonathan Hoefler und Tobias Frere-Jones nennen es 'das beste Buch, das jemals über Typografie geschrieben wurde' - und es ist nicht schwer zu verstehen, warum.
Die Elemente des typografischen Stilsist ein wunderschön geschriebenes Handbuch, das praktische, theoretische und historische Informationen kombiniert und gleichzeitig eine tiefere Philosophie und ein tieferes Verständnis des Themas vermittelt. Wenn Sie nach einem Buch suchen, das die Feinheiten von Typ und Typografie behandelt, sparen Sie viel Geld, wenn Sie mit diesem beginnen.
„Im Laufe der Jahre hat sich diese kleine Designbibel als von unschätzbarem Wert erwiesen“, sagt Art Director Sara Lai . 'Es bietet die gesamte 360-Grad-Typografie und ist praktisch für alles, woran ich gearbeitet habe', sagt sie. 'Es behandelt nicht nur die Grundlagen von Typ- und Gitterregeln, sondern bietet auch philosophische und historische Einblicke.'
'Eines der Kapitel, das mir am besten gefallen hat, war die Typografie von Musiksystemen in Bezug auf Layout-Raster', fügt sie hinzu. 'Oh, und der Anhang des lateinischen Alphabets und seiner Zeichen ist eine großartige Augenweide, die alle Designer lieben werden.'
06. 100 beste Schriften aller Zeiten
Alle Größen an einem Ort.
Verleger: Future Publishing | Autor: Verschiedene | Erscheinungsdatum: 2018
£ 17.99 Ansicht bei meinen Lieblingsmagazinen Überprüfen Sie Amazon Alle Schriftarten, die Sie jemals haben möchten, sind voller InspirationHeutzutage kann das Erstellen einer Schrift ebenso mühsam sein und Stunden des Studiums und zahlreiche Phasen der Bewertung und Verfeinerung umfassen. Eine funktionierende digitale Schriftart benötigt möglicherweise auch weit über 500 Zeichen. Software bedeutet - theoretisch -, dass fast jeder Designer lernen kann, Typograf zu werden. Die renommierte Gießerei FontShop AG führte eine Umfrage durch, die auf historischer Relevanz, Verkäufen bei FontShop.com und ästhetischer Qualität beruhte. Mit einigen Ergänzungen von Experten des Computer Arts Magazins wurden die besten Schriftarten aller Zeiten für dieses Buch ausgewählt. Zusätzlich zur Definition der Liste haben wir Ihnen einige aufschlussreiche Hintergrundinformationen zu jeder Liste geliefert.
07. Warum Schriften wichtig sind
Ideal zum Erlernen der Wissenschaft der Schriftarten
Verleger: Jungfrau Bücher | Autor: Sarah Hyndman | Erscheinungsdatum: 2016
Erforscht die Wissenschaft der Schriftarten Erfahren Sie, wie Sie mithilfe der Schriftauswahl Ihr Publikum beeinflussenGrafikdesignerin und Typografin Sarah Hyndman's Warum Schriften wichtig sind Untersucht die Auswirkungen von Schriftarten auf das, was wir lesen, und die Entscheidungen, die wir treffen. Das Buch befasst sich mit der Wissenschaft hinter dem Schriftdesign und zeigt auf, warum unterschiedliche Stile unterschiedliche Reaktionen hervorrufen. Es ist eine wichtige Lektüre für alle, die verstehen möchten, wie man Schriftdesign verwendet, um das Publikum zu beeinflussen. Hyndman verspricht sogar zu erklären, wie Schriftarten den Geschmack Ihres Essens verändern können.
08. Nur mein Typ
Eine unterhaltsame und aufschlussreiche Anleitung zur Geschichte des Typs
Verleger: Profilbücher | Autor: Simon Garfield | Erscheinungsdatum: 2011
Prime £ 8,50 Bei Amazon anzeigen Informativ Detaillierte Geschichte Sehr spannende LektüreGrafikdesigner sind darin geschult, Schriften zu betrachten, aber Simon Garfields BuchGenau mein Typ wird Sie ermutigen, noch genauer hinzuschauen, die reiche Geschichte der Schriftarten zu betrachten und ihre Kräfte zu betrachten. Eine gut ausgewählte Schriftart kommuniziert mit dem Leser auf einer fast unterschwelligen Ebene und kann ein Design erstellen (oder beschädigen). Erfahren Sie in diesem fantastischen Buch mehr über die Geschichte der Typografie.
Wie man ein Grafikdesigner ist
09. Arbeite hart und sei nett zu den Menschen
Solider Rat von einer Designlegende - was will man mehr?
Verleger: Pop Press | Autor: Anthony Burrill | Erscheinungsdatum: August 2020
Prime £ 7,89 Bei Amazon anzeigen 9,99 € Ansicht bei Foyles für Bücher 9,99 € Blick auf Waterstones Sehr ansprechend Viele nützliche Tipps InspirierendInspiriert von seinen weltberühmten typografischen Drucken ist Anthony Burrills Arbeit Hard & Be Nice to People kurz und scharf in seinen Ratschlägen und seiner Lieferung. Sein kurzer, aphoristischer Ratschlag, der das ganze Fett aus der Botschaft herausschneidet, kann dank seines völligen Mangels an Anspruch und seines vollen Herzens einen großen Einfluss haben.
Work Hard ... ist eine überarbeitete Taschenbuchversion von Anthonys vorherigem Buch Make it Now mit brandneuem Material. Es ist ein wirklich inspirierender, persönlicher Bericht darüber, was dieser internationale Designer an Kreativen schätzt und wie Sie das Beste aus sich herausholen können, ohne Ihre Seele zu verkaufen oder für Menschen auf dem Weg schrecklich zu sein.
10. Zeigen Sie Ihre Arbeit!
Top-Tipps, wie Sie sich in der Kreativbranche einen Namen machen können
Verleger: Workman Verlag | Autor: Austin Kleon | Erscheinungsdatum: 2014
£ 8,49 Ansicht bei 365games.co.uk Prime £ 8,61 Bei Amazon anzeigen 907 Amazon Kundenrezensionen ☆☆☆☆☆Wichtige Lektionen Nützliche Ideen Fantasievoll geschriebenZeigen Sie Ihre Arbeit! 10 Dinge, die Ihnen niemand über die Entdeckung erzählt hat von Austin Kleon hat so manche freiberufliche Karriere inspiriert. Es ist schön und gut, Talent zu haben, aber selbst die besten Designer kommen nicht weiter, wenn niemand ihre Arbeit sieht. Dieses Designbuch zeigt Ihnen, wie Sie Ihr Publikum finden und sich einen Namen machen können.
In dem Buch spricht Kleon davon, nicht nur Ihre Arbeit zu teilen, sondern auch zu verarbeiten. um sicherzustellen, dass Sie etwas produzieren und damit fertig werden können “, sagt Motion Designer und 3D-Illustrator Hashmukh Kerai . 'Ich bin der Meinung, dass die meisten kreativen Menschen mit ihrer Arbeit zu wertvoll sind, sodass Sie sich verwundbar fühlen, wenn sie endlich zum Teilen bereit ist.' Dieses Buch hat mir geholfen, Arbeiten in sozialen Medien zu veröffentlichen, Feedback zu ermöglichen und mit dem nächsten Projekt fortzufahren. '
Kleon ist auch der Autor des äußerst beliebten Bestsellers der New York Times Stehlen wie ein Künstler und weiter so (bei 27 in dieser Liste) - auch einen Blick wert.
11. Wie man großartige Arbeit leistet, ohne ein Arschloch zu sein
Lustige, nützliche Ratschläge, wie man in der Kreativbranche gedeiht
Verleger: Laurence King Publishing | Autor: Paul Woods | Erscheinungsdatum: 2019
£ 9,39 Bei Amazon anzeigen Prime £ 9,39 Bei Amazon anzeigen Tolle Infografiken Lustige und klare Ratschläge Hilfreiche AbschnittePaul Woods 'Wie man großartige Arbeit leistet, ohne ein Arschloch zu seinist sowohl amüsant als auch praktisch. Mithilfe der Infografiken und Flussdiagramme können die Leser erkennen, was in der Kreativbranche häufig vor sich geht, einschließlich Pitching und Feedback. Die kurzen, scharfen Kapitel helfen ihnen dabei, sich im Leben der Agentur zurechtzufinden. Wenn Sie nach offenen Ratschlägen suchen, wie man es im Grafikdesign macht, ist dieses Buch genau das Richtige für Sie. Es gibt sogar ein Vorwort des Königs des geraden Sprechens, Erik Spikermann.
Sie können einen Auszug aus Woods 'Buch über lesen wie man hier Feedback gibt, ohne ein Arschloch zu sein .
12. Wie man ein Grafikdesigner ist, ohne die Seele zu verlieren
Ein Grundnahrungsmittel für jeden neuen Grafikdesigner
Verleger: Laurence King Publishing | Autor: Adrian Shaughnessy | Erscheinungsdatum: 2010
Prime £ 14.25 Bei Amazon anzeigen Prime £ 19.34 Bei Amazon anzeigen £ 19.99 Blick auf Waterstones Alle Preise anzeigen (4 gefunden) Top praktische Ratschläge Philosophische Anleitung Intelligentes SchreibenEin guter Rat von Adrian Shaughnessy zum Erwerb einer Anstellung, zur Gründung als Freiberufler, zur Gründung eines Unternehmens, zum Umgang mit Kunden, zum Pitching und zu weiteren Themen füllt dieses Buch.
Wie Grafikdesign Bücher gehen,Wie man ein Grafikdesigner ist, ohne die Seele zu verlierenist aufschlussreich, intelligent, zugänglich und einfach voller guter Ratschläge. Der Autor ruft Größen wie Neville Brody, Natalie Hunter, John Warwicker und Andy Cruz dazu auf, seine Ideen zusammenzuführen.
13. Wie man ...
Eine Monographie, ein Handbuch und ein Manifest eines der weltweit führenden Grafikdesigner
Verleger: Harper Design | Autor: Michael Bierut | Erscheinungsdatum: 2015
Überprüfen Sie Amazon 283 Amazon Kundenbewertungen ☆☆☆☆☆Pro Brancheneinblick Wunderschön geschriebene unschätzbare RessourceVeteran Designer und Pentagram New York Partner Michael Bierut veröffentlichte 2015 diese inspirierende, gut lesbare Monographie, das Handbuch und das Manifest. Mit 35 Projekten ist Bierut - ein Schützling der Designlegende Massimo Vignelli - zeigt die vielfältige Rolle, die Grafikdesign in der modernen Welt spielt.
Grobe Skizzen und abgelehnte Ideen stehen neben der fertigen Arbeit.Wie man(vollständiger Titel Wie man Grafikdesign verwendet, um Dinge zu verkaufen, Dinge zu erklären, Dinge besser aussehen zu lassen, Menschen zum Lachen zu bringen, Menschen zum Weinen zu bringen und (hin und wieder) die Welt zu verändern) steckt voller Einblicke in den kreativen Prozess Es ist eine wertvolle Ressource für neue und etablierte Designer.
14. Grafikdesign für ...
Der endgültige Leitfaden für das Denken und Arbeiten von Designstudios
Verleger: Prestel | Autor: Andy Cooke | Erscheinungsdatum: 2018
Prime £ 19.48 Bei Amazon anzeigen Tolle Einblicke Schönes Design Bang auf dem neuesten StandAndy CookesGrafikdesign für Kunst, Mode, Film… Erstellt Markenkampagnen einiger der besten Designstudios der Welt sowie aufschlussreiche Interviews mit vielen der beteiligten Kreativen, um einen unverzichtbaren Leitfaden für modernes kommerzielles Design zu liefern.
Als Designer kennt Cooke die richtigen Fragen und die atemberaubende Arbeit - einschließlich Studio Makgill (für G. F. Smith), Freytag Anderson (für Fraher Architects) und Ico Design (für David Rowland) - ist wunderschön zusammengestellt und präsentiert. Mit dem Schwerpunkt auf kreativer Zusammenarbeit und der Entwicklung von Designs für die Arbeit an mehreren Berührungspunkten ist dieses Buch der aktuellste und informativste Leitfaden für modernes Design.
15. Arbeit für Geld, Design für Liebe
Beantwortet die am häufigsten gestellten Fragen zur Führung eines erfolgreichen Designunternehmens
Verleger: Neue Fahrer | Autor: David Airey | Erscheinungsdatum: 2012
Prime £ 19,51 Bei Amazon anzeigen 147 Amazon Kundenbewertungen ☆☆☆☆☆Guter Rat Tolle Fallstudien Erfrischend geschriebenInspiriert von den vielen Fragen, die David Airey - Autor von Logo Design Liebe - erhält täglich,Arbeite für Geld designe für Liebeist eine erfrischende, unkomplizierte Anleitung, die sich mit den Grundlagen der Gründung eines eigenen Designunternehmens befasst. Dies ist ein Muss für jeden, der darüber nachdenkt, es alleine zu machen, von der Denkweise, die ein Designer sein muss, bis hin zu den geschäftlichen Grundlagen.
16. Die Kunst, seitwärts zu schauen
Die ultimative Grundierung für visuelle Intelligenz
Verleger: Phaidon Press | Autor: Alan Fletcher | Erscheinungsdatum: 2001
Prime £ 350,24 Bei Amazon anzeigen 173 Amazon Kundenbewertungen ☆☆☆☆☆Zum Nachdenken anregende Essays voller Weisheit Schöne GrafikenAlan Fletcher, der legendäre Mitbegründer von Pentagram, hat während seiner illustren Grafikdesign-Karriere verschiedene zum Nachdenken anregende Bücher geschrieben, aberDie Kunst, seitwärts zu schauenist vielleicht die bekannteste - die Art und Weise in Frage zu stellen, wie Designer über alles von Farbe bis Komposition denken.
Sobald Sie seinen wegweisenden Text verdaut haben, geben Sie Bilder und Gedichte a go, erforscht die Verbindung zwischen Bild und Bedeutung durch eine Reihe von visuellen Gedanken-Teasern, Spielen und visuellen Wortspielen, die aus seinen persönlichen Notizbüchern und Tagebüchern zusammengestellt wurden. Eine weitere großartige Arbeit von Fletcher, Vorsicht vor nasser Farbe ist eine konventionellere Monographie, die auf über 35 Jahre inspirierender Arbeit zurückblickt und alles in den Kontext von Fletchers bemerkenswertem Denkprozess stellt.
17. Die Kunst eines Designers
Paul Rands Manifest von 1995 ist zu lesen und nicht durchzublättern
Verleger: Princeton Architectural Press | Autor: Paul Rand | Erscheinungsdatum: 2016
Prime £ 50,24 Bei Amazon anzeigen £ 68.24 Bei Amazon anzeigen 27 Amazon Kundenbewertungen ☆☆☆☆☆Unglaubliche Ressource Aufschlussreiche Essays Steven Heller NachwortPaul Rand wird von vielen als einer der Väter des modernen Brandings angekündigt und hat mehrere inspirierende Bücher zu seinem Namen. Design, Form und Chaos Es ist fantastisch, in sein Talent für Einfachheit einzutauchen und das Denken hinter einigen seiner bekanntesten Identitäten zu erforschen.Die Kunst eines DesignersIn der Zwischenzeit wird der Prozess des Grafikdesigns im Allgemeinen eingehender untersucht: Warum ist das wichtig? die Auswirkungen, die es auf die Gesellschaft haben kann; Was funktioniert, was nicht und vor allem warum.
18. Grafikdesign: Ein Benutzerhandbuch
Ein Insider-Leitfaden zu den Komplexitäten der aktuellen Designpraxis
Verleger: Laurence King Publishing | Autor: Adrian Shaughnessy | Erscheinungsdatum: 2009
Prime £ 20.70 Bei Amazon anzeigen Reichhaltiger Einblick Breites Themenspektrum Pro BerufsberatungEine weitere aufschlussreiche Ressource des Designers und Branchenkommentators Adrian Shaughnessy,Grafikdesign: Ein Benutzerhandbuchbietet Ihnen alles, was Sie wissen müssen, um in der komplexen, sich ständig verändernden Welt des Grafikdesigns zu überleben und Erfolg zu haben. Die Themen sind von A bis Z organisiert und umfassen Jahresberichte, Budgetierung, Kerning, Präsentation, Umgang mit Ablehnung und vieles mehr. Dies ist eine unterhaltsame und unschätzbare Ressource, die zahlreiche professionelle Ratschläge zu allen Themen enthält Dinge, die Ihnen an der Designschule nicht beigebracht wurden .
19. Der kleine Besserwisser
Vollgepackt mit grundlegenden Informationen, die alle Designer kennen müssen
Verleger: Die Gestalten Verlag | Autor: Robert Klanton | Erscheinungsdatum: 2007
Prime £ 88,38 Bei Amazon anzeigen Unverzichtbares Handbuch Beinhaltet Social Media und SEO SuccinctBeurteile nichtDas kleine Besserwisser: Gesunder Menschenverstand für Designernach Cover oder Größe - es ist möglicherweise das nützlichste Buch, das Sie als Designer besitzen. Alles von Licht, Farbe und Perspektive bis hin zu Recht und Marketing wird in prägnanten, wunderschön geschnitzten Kapiteln behandelt. Es ist die Art von Buch, die Sie nie aufhören zu lesen, wenn Sie anfangen. Die Art, auf die Sie immer zurückgreifen werden, macht sie auf nahezu jeder Ebene zu einem Gewinner.
Designtheorie und Geschichte
20. Grafikdesign: Eine Geschichte (dritte Ausgabe)
Eine informative und schön angelegte Geschichte der Disziplin
Verleger: Laurence King Publishing | Autor: Stephen K Eskilson | Erscheinungsdatum: 2019
Prime £ 29.65 Bei Amazon anzeigen Sehr gründlich Schöne Grafik Für neue Ausgabe aktualisiertDiese informative und ansprechende Geschichte des Grafikdesigns wurde für die neueste Ausgabe aktualisiert.Grafikdesign: Eine Geschichte (dritte Ausgabe)Enthält über 500 neue Bilder, ein neues Kapitel zu aktuellen Trends im digitalen Design und eine erweiterte Einführung. Dieses klobige Lehrbuch sollte im Bücherregal jedes Schülers und auf dem Couchtisch jeder Agentur stehen.
21. Rastersysteme im Grafikdesign
Die endgültige Anleitung zur Verwendung von Rastersystemen im Grafikdesign
Verleger: Verlag Niggli | Autor: Josef Mülller-Brockmann | Erscheinungsdatum: 1999
Prime £ 25.96 Bei Amazon anzeigen Wertvolle Netzressource Detaillierte Beispiele Sehr informativRastersysteme im Grafikdesign bleibt das endgültige Wort zur Verwendung von Rastersystemen im Grafikdesign. Dieses visuelle Kommunikationshandbuch für Grafikdesigner, Typografen und 3D-Designer wurde vom legendären Schweizer Grafikdesigner Josef Mülller-Brockmann verfasst und enthält zahlreiche Beispiele für die korrekte Arbeitsweise auf konzeptioneller Ebene. Es ist ein Muss für jeden Studenten oder praktizierenden Designer - unabhängig davon, ob Sie den David Carson-Ansatz bevorzugen.
22. Sichtweisen
Ein klassisches Grafikdesign-Buch, um neue Sichtweisen zu erschließen
Verleger: Pinguin Moderne Klassiker | Autor: John Berger | Erscheinungsdatum: 2008 (ursprünglich 1972)
Prime £ 5.99 Bei Amazon anzeigen 203 Amazon Kundenbewertungen ☆☆☆☆☆Augenöffnendes klassisches Designbuch Zum Nachdenken anregenAls Designer beschäftigen Sie sich hauptsächlich mit der Erstellung von visuellem Material. Wenn Sie Arbeit schaffen möchten, die die Menschen sehen können, müssen Sie verstehen, wie die Menschen die Dinge sehen - und genau dort müssen Sie arbeiten Sichtweisen Der Kunstkritiker und Maler John Burger kommt herein. Dieser Bestseller, der auf einer BBC-TV-Serie basiert, untersucht die Art und Weise, wie wir Kunst betrachten.
Dieses Buch war verantwortlich für eine 'entscheidende Verschiebung' in Greg Bunbury Designstudien. Der Dozent hat einige Seiten von Ways of Seeing abgelegt und genau dort hat sich mir die ganze Welt geöffnet. Als ich am nächsten Tag zum Unterricht zurückkam, war ich ein anderer Schüler “, erinnert er sich. „Ich begann in jeder Anzeige, die ich sah, Komposition und Kontext zu verstehen. Ich erkannte die inhärente Spannung, die Werbung erzeugt, und wie man sie repliziert. Vor allem aber wollte ich eine sinnvolle Kommunikation schaffen: sehenswerte Bilder. '
23. Wechselwirkung der Farbe
Eines der wichtigsten Bücher zur Farbtheorie, die jemals geschrieben wurden
Verleger: Yale University Press | Autor: Josef Albers | Erscheinungsdatum: 2013
Prime £ 8,96 Bei Amazon anzeigen £ 12.99 Ansicht bei Foyles für Bücher £ 13.49 Ansicht bei 365games.co.uk Alle Preise anzeigen (4 gefunden) 860 Amazon Kundenbewertungen ☆☆☆☆☆Faszinierendes Lehrbuch, das man unbedingt lesen muss Aufschlussreiche ÜbungenKonzipiert als Handbuch und Lehrmittel für Künstler, Ausbilder und Studenten,Wechselwirkung der Farbeist ein einflussreiches Buch, das Josef Albers 'einzigartige Erklärung komplexer Prinzipien der Farbtheorie präsentiert. Es ist über 50 Jahre her, dass dieses Buch erstmals veröffentlicht wurde, aber es bleibt eine wichtige Ressource für Farbe, die Prinzipien wie Farbrelativität, Intensität und Temperatur demonstriert. vibrierende und verschwindende Grenzen; und die Illusion von Transparenz und umgekehrten Gründen.
24. Die grafische Sprache von Neville Brody
Das Beste von Brodys Designs
Verleger: Thames and Hudson Ltd | Autor: Jon Wozencroft | Erscheinungsdatum: 1988
£ 47,41 Bei Amazon anzeigen £ 109,93 Bei Amazon anzeigen 11 Amazon Kundenbewertungen ☆☆☆☆☆Unglaublich inspirierende ausführliche Einführung in den Brody Classic-DesigntextSie finden dieses Buch auf der Must-Read-Liste in jedem Grafikkurs mit Selbstachtung, und das aus gutem Grund. Neville Brody war vielleicht Präsident von D & AD und Leiter des globalen Studionetzwerks von Research Studios, aber es war wohl seine Blütezeit in den 1980er Jahren, die den größten Einfluss auf das zeitgenössische Grafikdesign hatte. Erstveröffentlichung 1988,Die grafische Sprache von Neville BrodyErforscht den Denkprozess hinter einigen seiner bekanntesten Arbeiten, einschließlich seiner genre-definierenden Art Direction des The Face Magazins.
25. Von links nach rechts
Eine eingehende Untersuchung des Einflusses von Technologie auf die Kommunikation
Verleger: AVA Publishing | Autor: David Crowe | Erscheinungsdatum: 2006
Prime £ 24.99 Bei Amazon anzeigen 5 Amazon Kundenbewertungen ☆☆☆☆☆Ein wegweisender Text Deckt eine breite Palette von Themen abDie visuelle Kommunikation beruht auf der Kraft der Semiotik, ein Konzept, das David Crow in diesem wegweisenden Text ausführlich untersucht. Der Umgang mit den Prinzipien der schriftlichen Kommunikation und ihrer Beziehung zu Bildern und abgerundet durch eine Untersuchung des Publikumsverständnisses,Links nach rechtsist eine wertvolle Einschätzung der akademischen und doch wesentlichen Designtheorie.
Designermonographien
26. Zweidimensionaler Mensch
Paul Sahre liefert eine frische Sicht auf die klassische Designmonographie
Verleger: Abrams Drücken Sie | Autor: Paul Sahre | Erscheinungsdatum: 2017
Prime £ 18,85 Bei Amazon anzeigen Teil Memoiren Teil Kunstbuch Teil Meditation über KreativitätPaul Sahre ist einer der einflussreichsten Grafikdesigner seiner Generation und betreibt seit 1997 eine eigene Designberatung. Zu seinen Kunden in seinem Büro in New York City gehörten die New York Times, Google und Marvel Comics Grafikdesign auf der ganzen Welt. Sein Buch,Zweidimensionaler Mannist teils Monographie, teils Autobiographie, teils Kunstbuch und teils Reflexion über Kreativität. Er kombiniert persönliche Essays über die Realitäten lebendiger Kreativität während seiner 30-jährigen Karriere und beweist, dass Humor in Höhen und Tiefen eine rettende Gnade sein kann.
27. Dinge, die ich bisher in meinem Leben gelernt habe
Ein inspirierendes Buch voller visueller Augenweiden einer lebenden Legende
Verleger: Abrams Drücken Sie | Autor: Stefan Sagmeister | Erscheinungsdatum: 2013
Prime £ 30.45 Bei Amazon anzeigen Prime £ 45 Bei Amazon anzeigen 30 Amazon Kundenbewertungen ☆☆☆☆☆Einblick in ein Designgenie Faszinierende Projekte Sehr inspirierendDer in Österreich geborene New Yorker Designer Stefan Sagmeister hat in den letzten Jahren einige Male mit seinen nackten Werbeshenanigans Schlagzeilen gemacht, aber seine beiden 2008 und 2009 veröffentlichten Monographien handeln von seinem kreativen Ansatz und seiner Leistung.Dinge, die ich bisher in meinem Leben gelernt habedreht sich um 21 zum Nachdenken anregende Sätze, die für verschiedene Kunden auf der ganzen Welt in typografische Werke umgewandelt wurden und seitdem aktualisiert wurden. Sein zweiter Text, Hat dich aussehen lassen , ist vollständig mit einem roten PVC-Schuber illustriert und umfasst 20 Jahre seines Grafikdesigns in der Tiefe. Die beiden ergänzen sich hervorragend.
28. Malika Favre
Eine Feier von Favres Illustration
Verleger: Gegendruck | Autor: Garrick Webster & Malika Favre (Text), Jon Dowling & Céline Leterme (Design) | Erscheinungsdatum: 2018
Prime £ 21.17 Bei Amazon anzeigen Großformat Großartiger Einblick in den Illustrator eines GrafikdesignersMalika Favres Arbeit zeichnet sich durch einfache Formen und kräftige Farben in intelligenten Kombinationen aus, die visuelle Doppelspurigkeiten bieten und in ihrer neuen gleichnamigen Monographie wunderschön zum Leben erweckt werden.
Das großformatige Buch zeigt Arbeiten aus der gesamten Karriere der französischen Illustratorin Favre, die in einige ihrer am häufigsten verwendeten Themen unterteilt sind, z. B. Frauen, mit einigen atemberaubenden New Yorker-Covers. und Erotik, einschließlich ihres brillanten Kama Sutra-basierten Alphabets von 2013. Favre ist ein Illustrator eines Grafikdesigners. Die Bedeutung ist die visuelle Botschaft, und ihre Arbeit wird von 'Gittern und geometrischen Strukturen als Rückgrat für jede Komposition' untermauert, wie die Künstlerin es ausdrückt.
Das Cover des Buches ist eine perfekte Destillation dessen, was ihre Illustration so beeindruckend macht: Ein kleines Loch für einen Schönheitsfleck und ausgeschnittene Schmolllippen öffnen sich, um ein anderes Bild zu enthüllen, obwohl eines, das auf dieses gesichtsähnliche Cover verweist: das Gesicht einer Frau im Profil, Die Lippen teilten sich, als ob sie dem Leser einen kleinen Kuss geben würden.
29. Rose: Zwei Jahrzehnte
Bietet erstklassige Arbeit in eleganter Umgebung
Verleger: Rose | Autor: Rose | Erscheinungsdatum: 2019
Überprüfen Sie Amazon Besucherseite Arbeit darf für sich selbst sprechen Vielfältiges MarkenportfolioDie Designberatung Rose mit Sitz im Südosten Londons liefert seit zwei Jahrzehnten Arbeiten der Superlative. Diese Langlebigkeit mag einige überraschen, da das Studio, in dem nur sechs Vollzeitbeschäftigte beschäftigt sind, bislang ein relativ diskretes Profil aufweist. Aber in diesem 20-jährigen Jubiläumsjahr macht es eine Ausnahme und startet Rose: Two Decades. Es ist eine beeindruckende 352-seitige Monographie, die zeigt, warum das Designbüro über 150 internationale Kreativpreise gewonnen hat.
Die Arbeit darf durch ganzseitige Bilder und minimalen Text (ein Zitat von Bob Dylan, ein einseitiges Vorwort und Credits auf der Rückseite) für sich selbst sprechen. Und was für eine großartige Arbeit das ist. Die Präsentation der besten Markenidentitäten, Marketingkampagnen, Ausstellungsmarken und des Publikationsdesigns von Rose für mehr als 90 ausgewählte Kunden - so vielfältig wie BAFTA, Tate Modern, NFL, Royal Mail und 10bet - ist sowohl ein Augenschmaus als auch eine Inspiration für die Designseele. Als zusätzliche Wendung wird jede Kopie mit einem maßgeschneiderten, folienblockierten, fallgebundenen Umschlag geliefert. Es ist eine inspirierte und originelle Note, die dieser selbstbewussten und eleganten Publikation ein persönliches Gefühl verleiht.
Ideen und Inspiration
30. Buch der Ideen Band 2
Inspirierender Leitfaden für die Arbeit in der Kreativbranche
Verleger: Marke Nu Limited | Autor: Radim Malinic Erscheinungsdatum: 2018
Prime £ 13.38 Bei Amazon anzeigen Prime £ 14.35 Bei Amazon anzeigen 57 Amazon Kundenrezensionen ☆☆☆☆☆Atemberaubende 3D-Illustrationsarbeit Frank, nützlicher Rat Größeres Format könnte besser funktionieren. Zu viel umgekehrter TypDer zweite Band des inspirierenden Journals des Grafikdesigners Radim MalinicBuch der Ideenist vollgepackt mit Ratschlägen, um es in der schnelllebigen Kreativbranche zu schaffen. Der Designer, der unter dem Namen Brand Nu arbeitet, hat sich mit Adobe Stock zusammengetan, um die vom Ölgemälde inspirierte Cover-Illustration zu erstellen. 'Ich möchte, dass diese Bücher in den Regalen etwas seltsam aussehen', sagt er. Book of Ideas 2 teilt Malinics Überlegungen zu Kreativität und Design sowie seine wichtigsten beruflichen Erkenntnisse. 'Ich wollte das traditionelle Designbuchmodell herausfordern und meine eigenen Titel veröffentlichen, in denen Dinge besprochen werden, die andere nicht besprechen', erklärt er. „Das erste Exemplar zu sehen wird nie alt. Es drucken und binden zu lassen, ist schon etwas. “ Lesen Sie unsere vollständige Rezension hier .
31. Mach weiter
Füttern Sie Ihre Kreativität mit diesem inspirierenden Buch
Verleger: Workman Publishing | Autor: Austin Kleon | Erscheinungsdatum: 2019
Prime £ 7,85 Bei Amazon anzeigen Bitsized Beratung Leicht zu befolgende VorschlägeDieses kurze und süße Buch von Austin Kleon ist ein guter Muntermacher, wenn Sie jemals in einer kreativen Brunft stecken.Mach weiter: 10 Möglichkeiten, in guten wie in schlechten Zeiten kreativ zu bleibenbietet praktische Ratschläge zur Förderung Ihrer Kreativität und kann Ihnen helfen, Ihre Situation oder Ihr kreatives Problem in einem anderen Licht zu betrachten. Es enthält lustige Diagramme und Zeichnungen und bietet einen unbeschwerten, aber rücksichtsvollen Blick darauf, wie man kreativ ist. Dies ist eine, die Sie in kreativen Notfällen in Ihrer Tasche aufbewahren sollten.
32. Das Ideenbuch für Grafikdesign
Eine fantastische Einführung in die Schlüsselelemente guten Designs
Verleger: Laurence King Publishing | Autoren: Steven Heller und Gail Anderson | Erscheinungsdatum: 2016
Prime £ 11.99 Bei Amazon anzeigen £ 13,85 Bei eBay anzeigen Ideen von 50 führenden Designern Verhindert kreative Blockaden Sehr aufschlussreichDas Grafikdesign-Ideenbuch: Inspiration von 50 Meisterndeckt alle Schlüsselelemente großartigen Designs ab und zeigt wegweisende Arbeiten von renommierten Designern wie Paul Brand, Neville Brody und Stefan Sagmeister. Es ist sicher, Inspiration zu wecken und diese kreativen Säfte fließen zu lassen. Die Autoren Steven Hiller und Gail Anderson vertiefen Ihre Kenntnisse in Bezug auf Farbe, Erzählung, Illusion, Humor, Einfachheit, Ornamente und mehr.
33. Illustrationsspiel
Bietet eine willkommene Abkehr von digital generierten Grafiken
Verleger: Viction Design Workshop | Autoren: Gingko Drücken Sie | Erscheinungsdatum: 2007
£ 29.97 Bei Amazon anzeigen Außergewöhnliche Illustrationsideen Exklusive Interviews Markantes Cover-DesignZuerst,Illustration spielenhat eines der schönsten, speziellsten und faszinierendsten Cover, die Sie sehen werden. Jedes wird einzeln von Hand aufgeklebt. Dies soll den explorativen Ansatz aller im Buch vorgestellten Illustratoren widerspiegeln und nach neuen Ideen und Möglichkeiten suchen, Konzepte innerhalb der zeitgenössischen Illustration zu verwirklichen. Ein schönes Objekt.
34. Super Grafik
Eine umfangreiche visuelle Anleitung zum Comic-Universum.
Verleger: Chronik Bücher | Autor: Team Leong | Erscheinungsdatum: 2013
Prime £ 10,40 Bei Amazon anzeigen 159 Amazon Kundenrezensionen ☆☆☆☆☆Wahnsinnig detailliert Erstaunliche Infografiken Clever gemachtWas ist die Lieblingsfrage des Jokers für Batman? Gibt es in The Walking Dead mehr Todesfälle durch Menschen oder Zombies? Dies sind nur einige der Fragen, die in diesem Buch anhand einer Reihe inspirierender Infografiken beantwortet werden. Auch wenn Sie kein Comic-Fan sind, bietet die Vielfalt der angebotenen Infografik-StileSuper Graphic: Ein visueller Leitfaden für das Comic-Universumvon Tim Leong bringt Ihnen jede Menge Inspiration.
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