Animieren Sie Ihre Schriftarten in Cinema 4D
In diesem Tutorial lernen wir, wie Sie 3D-Text in Cinema 4D R12 erstellen und animieren.
Zuerst verwenden wir den MoGraph Cloner-Effektor, um ein Wort mit Buchstaben zu erstellen, die aus vielen kleinen, sich wiederholenden Kugeln bestehen. Danach wird jeder Kugel mithilfe von Rigid Body Dynamics die Schwerkraft hinzugefügt, und wir erstellen einen Boden unter dem Text. Wir werden dann eine Animation mit den Kugeln erstellen, die einige Sekunden lang als lesbarer Buchstabe zusammenhalten, bevor das Wort zerfällt. Jede Kugel fällt nach unten und springt über den Boden. Um zu folgen, benötigen Sie entweder die Studio- oder die Broadcast-Edition von Cinema 4D.
01 Gehen Sie in Cinema 4D zu Objekte> Grundelemente> Würfel. Geben Sie in den Objekteigenschaften die folgenden Werte ein: X: 5000 cm, Y: 20 cm und Z: 5000 cm. Das ist dein Boden. Gehen Sie nun zu Objekte> Grundelemente> Kugel. Stellen Sie auf der Registerkarte 'Objekt' von Attributes den Radius auf 4 cm ein. Gehen Sie nun zu MoGraph> Cloner. Ziehen Sie auf der Registerkarte Objekte die Kugel auf den Kloner, bis der Cursor einen Abwärtspfeil zeigt, um ihn zu übergeordnet.
02 Erstellen Sie einen Zylinder über Objekte> Grundelemente> Zylinder. In Attributes 'Coord. Stellen Sie P.X auf 0, P.Y auf 95 cm und P.Z auf -652 cm ein. Stellen Sie den Rotationswert R.P auf -89 ein. Verstecken Sie den Zylinder über seine zwei kleinen Sichtpunkte. Wechseln Sie als Nächstes zu den Objekteigenschaften für den Kloner: Ändern Sie den Modus in Objekt und ziehen Sie den Zylinder in das Textfeld Objekt. Wählen Sie unter Verteilung die Option Oberfläche. Machen Sie den Seed-Wert 99996 und den Count-Wert 800.
03 Nun erstellen Sie unseren Text. Gehen Sie zu Objekte> Spline-Grundelement> Text. Fügen Sie auf der Registerkarte Objekt von Attributen den Text hinzu, den Sie verwenden möchten. Ändern Sie P.Y auf 45 cm. Sie können auch die Schriftart, Größe usw. ändern.
04 Klicken Sie auf das Cloner-Objekt. Gehen Sie zu MoGraph> Effector> Spline. Ziehen Sie auf der Registerkarte 'Effektor' von Attributen Ihr Textobjekt von 'Objekte' in das Textfeld 'Spline'. Die Kugeln gruppieren sich um den ersten Buchstaben des Textes. Ändern Sie den Segmentmodus in 'Vollständiger Abstand'.
05 Wählen Sie Ihren Kloner aus und gehen Sie zu Simulation> Dynamik> Starren Körper erstellen. Wählen Sie als Nächstes den Cube aus und gehen Sie zu Simulation> Dynamik> Collider erstellen. Jetzt haben Sie ein neues Tag für das Cloner-Objekt: den starren Körper. Wählen Sie dieses Tag aus. Setzen Sie auf der Registerkarte Kraft der Attribute sowohl die Position folgen als auch die Drehung folgen auf 10. Ändern Sie auf der Registerkarte Kollision die einzelnen Elemente in die oberste Ebene.
06 Wählen Sie den Spline-Effektor. Ändern Sie auf der Registerkarte Falloff die Form in Linear. In der Koord. Stellen Sie auf der Registerkarte die Werte P.Y: 100 cm und P.Z: -1000 cm ein. Jetzt befinden sich Ihre Kugeln im Zylinder: Sie können dies überprüfen, indem Sie den P.Z-Wert des Zylinders vorübergehend anpassen, um ihn in das Ansichtsfenster zu bringen.
07 Nun zur Animation. Wählen Sie den Spline-Effektor. Gehen Sie zur Timeline und stellen Sie sie auf 300 Frames ein. In Attributes 'Coord. Wählen Sie auf der Registerkarte P.Z anhand der Beschriftung aus, klicken Sie dann bei gedrückter Strg-Taste mit der rechten Maustaste und wählen Sie Animation> Keyframe hinzufügen. Gehen Sie in der Zeitleiste zu Bild 50 und stellen Sie P.Z auf 50 cm ein. Strg / Rechtsklick und wählen Sie Animation> Keyframe hinzufügen aus den Optionen.
08 Wechseln Sie in der Zeitleiste zu Bild 150. Klicken Sie bei gedrückter Strg-Taste mit der rechten Maustaste auf P.Z in Attributes 'Coord. Wählen Sie auf der Registerkarte Animation> Keyframe hinzufügen. Gehen Sie zu Bild 200 und stellen Sie P.Z auf -1000 cm ein. Strg / Rechtsklick, dann wählen Sie Animation> Keyframe hinzufügen.
09 Gehen Sie zurück zu Bild 150 in der Zeitleiste. Wählen Sie den Kloner aus und wechseln Sie zur Registerkarte 'Dynamics Body' von Attributes. Wählen Sie unter Force die Option Follow Position und Follow Rotation aus. Strg / Rechtsklick, dann wählen Sie Animation> Keyframe hinzufügen. Gehen Sie zu Bild 165 und ändern Sie die Werte für Verfolgungsposition und Verfolgungsrotation auf 0. Strg / Rechtsklick und wählen Sie Animation> Keyframe hinzufügen.
10 Wählen Sie das Sphere-Objekt aus, kopieren Sie es und fügen Sie es viermal ein. Legen Sie alle Sphere-Kopien in das Cloner-Objekt. Öffnen Sie den Material Manager und gehen Sie zu Datei> Shader> Nukei. Kopieren Sie dieses Material und fügen Sie es viermal ein. Doppelklicken Sie wiederum auf jede Kopie, klicken Sie im Materialeditor auf Diffuse A und ändern Sie den Farbwert. Wenn Sie fertig sind, ziehen Sie ein Material auf jedes der fünf Sphere-Objekte.
elf Als nächstes müssen Sie der Szene eine Lichtquelle hinzufügen. Gehen Sie zu Objekte> Szene> Licht. In Attributes 'Coord. Stellen Sie auf der Registerkarte die Werte P.Y: 500 cm und P.Z: -500 cm ein. Ändern Sie auf der Registerkarte 'Schatten' den Wert 'Schatten' in 'Bereich' und setzen Sie die Dichte auf 50%.
12 Um eine Hintergrundfarbe hinzuzufügen, gehen Sie zu Objekte> Szene> Hintergrund. Gehen Sie im Material Manager zu Datei> Neues Material und doppelklicken Sie dann, um den Materialeditor zu öffnen. Ändern Sie das Farbfeld in ein mittleres Grau. Ziehen Sie dieses Material auf das Hintergrundobjekt.
13 Jetzt erstellen wir die Animation mit einer Kameraszene. Gehen Sie zu Objekte> Szene> Kamera, gehen Sie zum Menü Kameras des Ansichtsfensters und wählen Sie Szenenkameras> Kamera. Die Kamera ist jetzt aktiv. Um die Kameraposition zu ändern, wählen Sie das Kameraobjekt aus und gehen Sie zu Attributes 'Coord. Tabulator und stellen Sie die Werte P.X: 24 cm, P.Y: 118 cm, P.Z: -800 cm, R.H: 20 und R.P: -18 ein.
14 Kehren Sie in der Zeitleiste zum ersten Bild zurück. In der Koordinate der Kamera. Wählen Sie auf der Registerkarte die fünf Positionen aus, die Sie gerade bearbeitet haben, und fügen Sie einen Keyframe hinzu (Animation> Keyframe hinzufügen). Gehen Sie zu Bild 40 und ändern Sie die Positionswerte in P.X: 190 cm, P.Y: 170 cm, P.Z: -445 cm, R.H: 19 und R.P: -8. Fügen Sie einen weiteren Keyframe hinzu.
fünfzehn Jetzt können Sie zu Rendern> Rendereinstellungen gehen. Klicken Sie im Dialogfeld 'Rendereinstellungen' auf 'Ausgabe' und stellen Sie 'Filmaspekt' auf 'HDTV' (16: 9). Ändern Sie den Frame-Bereich in Alle Frames. Klicken Sie auf der Registerkarte Speichern auf Datei und wählen Sie einen Ordner aus, in dem die Renderanimation abgelegt werden soll. Wählen Sie nun ein Format aus und gehen Sie zu Rendern> In Bildbetrachter rendern. Jetzt ist Ihre Animation abgeschlossen.
Jaume Osman Granda
Der in Barcelona ansässige Designer Jaume studierte Multimedia-Programmierung an der Polytechnischen Universität in Terrassa und arbeitet jetzt als Freiberufler. Gominola, OnionLab und Pornographics sind nur einige der Studios, mit denen er im Laufe seiner Karriere zusammengearbeitet hat. Weitere Informationen finden Sie unter: www.osmangranda.com
