Die besten Malbücher
Alle besten Zeichenbücher zerstreuen einen riesigen Kunstmythos - diese Kunst handelt von angeborenem Können. Wenn Sie eines der 14 Zeichenbücher auf dieser Seite lesen, werden Sie bald feststellen, dass es darum geht, die richtigen Techniken zu erlernen und natürlich viel zu üben. Und mit den richtigen Ressourcen gibt es keinen Grund, warum niemand seine Zeichenfähigkeiten verbessern kann.
Egal, ob Sie gerade erst anfangen oder Ihre vorhandenen Fähigkeiten auffrischen möchten, diese Liste der besten Zeichenbücher hilft Ihnen dabei, Ihr Wissen zu verbessern, und bietet Ihnen auch großartiges Inspirations- und Referenzmaterial. Obwohl diese Zusammenfassung keineswegs erschöpfend ist, wählen wir die besten Zeichenbücher aus, die wir Künstlern oder angehenden Künstlern aller Erfahrungsstufen empfehlen.
Weitere nützliche Tipps und Tricks zur Verbesserung Ihrer Grafik finden Sie in unserer Zusammenfassung von wie man zeichnet Tutorials.
01. Skizzieren Sie jeden Tag
Dieses beste Malbuch taucht tief in die Skizze ein
Erscheinungsdatum: 2019 | Verleger: 3dtotal Publishing | ISBN-10: 1909414905
Einblick in Skizzen Anständige Beratung Keine HerausforderungenSimone Grünewald macht sich keine Illusionen darüber, dass die Gewohnheit des Skizzierens nicht leicht zu erlernen ist. In diesem Buch,Skizzieren Sie jeden TagSie zeigt Ihnen jedoch, wie sich fünf Minuten hier und da summieren, zusammen mit persönlichen Lebenserfahrungen, die ihr bei der Entwicklung ihrer Arbeit geholfen haben. Unter dem Titel erwarten Sie, dass dieses Buch tägliche Herausforderungen oder zu berücksichtigende Arbeitsmethoden enthält. Dies ist nicht der Fall, sondern wir erhalten eine Fülle von Skizzen, mit denen Simone wichtige Prinzipien wie Perspektive und Tiefe demonstrieren, wie man eine Geschichte erzählt und wie man kommuniziert, was ein Charakter fühlt.
Simone geht auf ihre kreative Reise, ihre künstlerischen Ratschläge, ihre künstlerischen Grundlagen, ihr Charakter-Design und einen Einblick ein, wie sie ihre Arbeit in ihrem Familienleben unter einen Hut bringt, und behandelt viele nützliche Ansätze, die Künstler in die Tat umsetzen können. Es ist schwierig, eine Linie zwischen dem Titel und dem Inhalt zu ziehen, obwohl der Rat darin eine neuartige Einstellung ist, die es wert ist, überprüft zu werden.
02. Zeichne großartige Charaktere
Das beste Malbuch für die Charaktergestaltung
Erscheinungsdatum: 2019 | Verleger: Impact Books | ISBN-10: 144030081X
Anfängerfreundlich Viele Übungen Techniken seltsamerweise am EndeKünstler, die neu in der Welt des Charakterdesigns sind, können es schwierig finden, ihre Zeichnungen mit Persönlichkeit zu versehen. Zum Glück dieses anfängerfreundliche Buch,Zeichne großartige CharaktereBeverly Johnson, Illustratorin und Charakterdesignerin für Kinder, ist hier, um Ihnen zu zeigen, wie es mit einer Reihe von 75 Kunstübungen gemacht wird. Mit Kapiteln über Formsprache, Mimik, Körpersprache, Interaktionen und mehr befasst sich dieses Buch mit Charakterdesign aus jedem Blickwinkel und findet erfrischende Ansätze für das Thema. Dazu gehören ein Blick darauf, wie Einstellungen den Charakter kommunizieren, und Gedankenübungen, um Sie auf Trab zu halten. Selbst erfahrene Charakterdesigner könnten von den darin enthaltenen Eingabeaufforderungen profitieren. Jede Herausforderung zeigt auch, wie Beverly den Auftrag gelöst hat, sodass Sie die Theorie in Aktion sehen können.
03. Skizzieren aus der Fantasie: Kreaturen und Monster
Ein inspirierendes Buch über die Schaffung von Fantasy-Kreaturen
Erscheinungsdatum: 2020 | Verleger: 3Dtotal Publishing | ISBN-10: 978-1-909414-87-7
Abwechslungsreiches Kunstwerk Monochrom mit Farbtupfern Viele künstlerische Einsichten Es gibt keine Möglichkeit, bestimmte Themen oder interessante Stile zu finden. Das Format kann sich wiederholenSkizzieren aus der Fantasie: Kreaturen & Monsterist ein faszinierendes Buch, das vom Künstler organisiert wurde und Fantasy-Kreaturendesigns zeigt. Eine abwechslungsreiche Themenauswahl bietet Zeichnungen von Drachen und Feen bis hin zu mechanischen Strukturen und Außerirdischen in allen Entwicklungsstadien. Der Großteil der Kunstwerke ist in Schwarzweiß; Eine Reihe von farbigen Abbildungen wird jedoch zufällig angezeigt, was zu einer willkommenen Abwechslung bei den Monochromen führt. Ein kleiner Nachteil dieses Softcovers ist, dass es keine einfache Möglichkeit gibt (es sei denn, Sie kennen jeden Künstler), schnell ein bestimmtes Thema oder einen bestimmten Stil zu finden.
Insgesamt gibt es sehr wenig, was man an diesem Buch nicht mag. Die Kunst ist zugänglich und faszinierend in ihrer Vielfalt, und der künstlerische Einblick ist eine schöne Ergänzung. Kreaturenkünstler werden mit Sicherheit alle Augenweiden genießen und es ist ein Schnäppchen.
04. Kopf und Hände zeichnen
Ein klassisches Malbuch der 40er Jahre, wiederbelebt
Erscheinungsdatum: 2011 | Verleger: Titan | ISBN-10: 9780857680976
Jede Menge Informationen Detaillierte Anleitung Klassisches Buch Ziemlich dichtAndrew Loomis 'Zeichnen von Kopf und Händenist ein Klassiker und eignet sich hervorragend, wenn Sie eine solide Grundlage für das Zeichnen von Händen und Köpfen suchen. Es gibt eine Menge Informationen im Inneren, daher sollten Sie es langsam angehen lassen, insbesondere wenn Sie Probleme mit dem Zeichnen von Händen haben. Die Erklärungen von Loomis sind detailliert und ansprechend, und es ist zweifellos (Wortspiel beabsichtigt) das beste Anatomie-Nachschlagewerk trotz seines Alters. Der systematische Ansatz von Loomis hilft Ihnen, die Prinzipien hinter dem Zeichnen realistischer Porträts zu verstehen. Abgesehen von den Vorteilen des Zeichnenlernens ist Drawing the Head and Hands auch ein ausgezeichnetes Kaffeetischbuch.
05. Taschenkunst: Porträtzeichnung
Ein inspirierendes, kompaktes Buch für alle Niveaus
Erscheinungsdatum: 2018 | Verleger: Rockport Publishers | ISBN-10: 1631594699 | ISBN-13: 978-1631594694
Verwaltbare Abschnitte Gut für alle Ebenen Einige bevorzugen möglicherweise mehr KopienDiesTaschenkunst: PorträtzeichnungArt Guide ist perfekt für Künstler, die ihre Porträtfähigkeiten verbessern möchten. Die Künstlerin Miss Led (richtiger Name Joanna Henly) unterteilt die Phasen des Porträtzeichnens in überschaubare, leicht verständliche Abschnitte, in denen erläutert wird, wie Sie am besten schöne Porträts in verschiedenen Stilrichtungen erstellen können.
Dieses 112-seitige Buch richtet sich an Anfänger und erfahrene Künstler und bietet eine solide Einführung in die Techniken des Porträtzeichnens. Es zeigt jedoch auch, wie professionelle Künstler Illustrationen im Bereich der bildenden Kunst und des kommerziellen Stils erstellen können. Das handliche Buch ist voller fachkundiger Ratschläge und Tipps, die von zahlreichen Übungen unterstützt werden, die die Leser in die Praxis umsetzen können. Das Kopieren ist minimal, deckt aber alles ab, was es braucht, und lässt mehr Platz für Miss Leds schöne Kunst.
Dieses Handbuch ist gut gestaltet, klar geschrieben und es wird Ihnen schwer fallen, eine Tasche zu finden, in die es nicht passt. Wie alle guten Bücher im Tutorial-Stil funktioniert es, weil es Künstlern aller Könnensstufen zugänglich ist. Pocket Art: Portrait Drawing ist voller inspirierender Kunst und sehr erschwinglich.
06. Zum Leben hingezogen
Dieses Malbuch konzentriert sich darauf, den Moment festzuhalten
Erscheinungsdatum: 2009 | Verleger: Fokuspresse | ISBN-10: 0240810961
Der Fokus liegt auf Emotionen und Aktionen. Viele Gesten zeichnen Sehr dicht. Weniger auf technische Genauigkeit bedachtBand 1 von Walt Stanchfields Drawn to Life: 20 goldene Jahre Disney-Meisterklassenist ein super dichtes Malbuch, das Sie langsam lesen müssen. Stanchfield lernt anders, wie man zeichnet, indem er sich mehr auf Emotionen, Leben und Handeln als auf Proportionen und technische Genauigkeit konzentriert. Erwarten Sie kein Buch mit fertigen Zeichnungen, da der Schwerpunkt auf dem Zeichnen von Gesten liegt. Bei Drawn to Life geht es darum, den Moment festzuhalten. Wenn Sie Zeichnungen mit Charakter und Fluss erstellen möchten, ist dies eine unverzichtbare Referenz.
07. Die Skizzenenzyklopädie
Niemals die Ideen zum Skizzieren ausgehen
Erscheinungsdatum: 2018 | Verleger: 3DTotal | ISBN-10: 1909414646
Bricht Projekte in Schritte auf. Voller Ideen Einführung in die ZeichnungstheorieWenn Sie nach Ideen für Aufwärmskizzen suchen,Die Skizzenenzyklopädie: Über 900 Zeichenprojekteist ein großartiger Ort, um zu beginnen. In diesem Malbuch wird jedes Projekt, von dem es über 1.000 gibt, in vier Hauptschritte unterteilt (Skizze, Strichzeichnung und zwei, die das Formular aufbauen und ausfüllen). Mit Lektionen über Kreaturen, Menschen, Gebäude, berühmte Sehenswürdigkeiten, Fahrzeuge und Natur finden Sie sicher etwas, das Ihnen den Einstieg erleichtert. Die Skizzenenzyklopädie enthält auch eine ausführliche Einführung zu Werkzeugen, Linienherstellung, Lichttheorie, Perspektive und Textur.
08. Zeichnen auf der rechten Seite des Gehirns
Rütteln Sie Ihr kreatives Denken auf
Erscheinungsdatum: 2012 (4. Auflage) | Verleger: TarcherPerigee | ISBN-10: 1585429201
'Definitive' Edition Fokus auf kreatives Denken Gut für LehrerDiese überarbeitete 'endgültige' Ausgabe vonZeichnen auf der rechten Seite des Gehirnsvon Betty Edwards eignet sich hervorragend für professionelle Illustratoren oder Zeichner. Edwards liefert viele interessante Konzepte, da sie Sie ermutigt, die Bedeutung kreativen Denkens zu erkunden. Sie lernt Zeichnen, indem sie Ihnen beibringt, wie man anders sieht, und erklärt alles von der Technik bis zu den Materialien. Wenn Sie ein Kunstvermittler sind, überspringen Sie diesen nicht!
09. Wie man Comics auf wunderbare Weise zeichnet
Ein Crashkurs in Comics von echten Gurus
Erscheinungsdatum: 1984 | Verleger: Atria Bücher | ISBN-10: 0671530771
Geschrieben von Marvel Legends Deckt die Comic-Theorie ab. Nicht ganz umfassendKeine Liste der Zeichenbücher ist vollständig ohne ein Wort von Stan Lee und John Buscema. Wenn Sie nach einem Crashkurs für Figurenzeichnen suchen oder ein aufstrebender Comiczeichner, Animator oder Illustrator sind, tun Sie sich selbst einen Gefallen und holen Sie sich eine Kopie davonWie man Comics auf wunderbare Weise zeichnet. Neben dem Zeichnen von Figuren erfahren Sie mehr über Komposition, Schussauswahl, Perspektive, Charakterdynamik und vieles mehr. Gibt es neuere, ausführlichere Bücher? Sicher, aber wenn Sie ein Comic-Junkie sind, dann brauchen Sie dieses Buch.
10. Der silberne Weg
Eine Charakter-Design-Bibel von einem Industrieprofi
Erscheinungsdatum: 2017 | Verleger: Design Studio Drücken Sie | ISBN-10: 1624650341
Pro Charakter Designer Autor Viele Infos, klar präsentiert Bietet Tipps und TutorialsEin Teil des Zeichnenlernens besteht darin, zu lernen, wie man Vertrauen in die eigene Arbeit hat.The Silver Way: Techniken, Tipps und Tutorials für ein effektives Charakter-Designwird von Stephen Silver geschrieben, dem Mann hinter dem Charakter-Design für Kim Possible, Danny Phantom und The Fairly OddParents (um nur einige zu nennen). Es bietet Anleitung, Ermutigung und Inspiration sowie leicht zu befolgende Tutorials und Zeichentechniken.
11. Kunstgrundlagen
Eine Anleitung zu den wichtigsten Regeln und Theorien, die Sie kennen müssen
Erscheinungsdatum: 2013 | Verleger: 3dtotal Publishing | ISBN-10: 190941400X
Umfassender Leitfaden Enthält grundlegende Theorie Nützliche KompositionshinweiseKunstgrundlagen: Farbe, Licht, Komposition, Anatomie, Perspektive und Tiefevon Gilles Beloeil (Assassin's Creed-Reihe), Andrei Riabovitchev (Prometheus und X-Men: First Class) und Roberto F. Castro (Dead Island und Mortal Kombat) ist eines der umfassendsten Zeichenbücher auf dem heutigen Markt. In diesem Buch entdecken Sie alle Arten von Leckereien, einschließlich der Drittelregel , Regel der Gewinnchancen, Goldenes Dreieck und Göttliche Proportionen. Aber es geht weit über die Komposition hinaus. Sie lernen auch Farbe und Licht, Perspektive und Tiefe, Anatomie und die Darstellung von Emotionen.
12. Kopf und Figur zeichnen
Eine gründliche Anleitung eines Bestsellerautors
Erscheinungsdatum: 1982 | Verleger: TarcherPerigee | ISBN-10: 9780399507915
Einfache Techniken Schritt-für-Schritt-Anleitungen Einige Abbildungen sehen veraltet ausZeichnen des Kopfes und der Figur: Ein Handbuch, das das Zeichnen erleichtert von Jack Hammist voller hilfreicher Ratschläge. Man könnte sagen, dass dieses Buch in direkter Konkurrenz zu Loomis 'Zeichenbüchern (Nummer 01) steht, und Sie hätten Recht. Hamms Ansatz, die Figur zu zeichnen, ist jedoch einfacher als der von Loomis. Sein schrittweiser Ansatz wird selbst die unerfahrensten Künstler dazu bringen, besser und selbstbewusster zu zeichnen. Obwohl einige der Zeichnungen etwas veraltet sind, insbesondere die Frisuren und die Kleidung, ist sie immer noch eine hervorragende Grundlage für das Erlernen des Zeichnens und kann leicht auf das angewendet werden, was Sie heute machen.
13. Modernes Zeichnen
Ein Leitfaden für Anfänger zum Zeichnen von Cartoons
Erscheinungsdatum: 2013 | Verleger: Watson-Guptill | ISBN-10: 0823007146
Für Anfänger gedacht Viele Beispiele Verschiedene Cartoon-Stile enthaltenZeichnen macht Spaß und inModernes Cartooning: Grundlegende Techniken zum Zeichnen der heute beliebten CartoonsChristopher Hart zeigt Ihnen die wesentlichen Techniken, die Sie kennen müssen, um Ihr volles Potenzial auszuschöpfen. Modern Cartooning richtet sich an Anfänger und führt Sie Schritt für Schritt durch den Prozess der Erstellung von Cartoons. Sie lernen, wie Sie Gesichter, Körper, Hintergründe und mehr zeichnen. Als zusätzlichen Bonus Harts YouTube-Kanal teilt regelmäßig leicht verständliche, schrittweise Videos zum Zeichnen von Cartoons, Mangas, Tieren und allem anderen.
14. Die Illusion des Lebens: Disney Animation
Ein dauerhafter Klassiker
Erscheinungsdatum: 1995 | Verleger: Disney Editions | ISBN-10: 0786860707
Heftklammer-Animationsreferenz Inspirierend Kein LehrbuchWarum ist ein Animationsbuch in der Liste der besten Zeichenbücher enthalten? Weil es unglaublich ist! Geschrieben von Ollie Johnston und Frank Thomas, zwei langjährigen Disney-Animatoren,Die Illusion des Lebensbringt seine Leser zurück zum Anfang. Obwohl es sich keineswegs um ein Lehrbuch handelt, bietet es viele Ratschläge und Anleitungen zu Stilen, Effekten, Farbauswahl und vielem mehr. Es bildete auch die Basis für die 12 Prinzipien der Animation heute noch verwendet. Dieses Malbuch wird Sie dazu inspirieren, durch seine vielfältigen Verwendungsmöglichkeiten Fotos, Gemälde, Skizzen und Storyboards zu erstellen. All dies kann Ihnen helfen, ein besserer Künstler zu werden.
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