Ideen zeichnen, wenn Sie auf der Suche nach Inspiration sind
Zeichenideen sind eine lustige Sache. Normalerweise haben Sie eine Menge davon, wenn Sie nicht die Zeit haben, sie zu erkunden, aber wenn Sie endlich diesen Luxus haben, können Sie am Ende einen Rohling zeichnen.
Um Ihnen bei einigen Zeichenideen zu helfen, haben wir mit professionellen Künstlern und Illustratoren gesprochen und sie gefragt, was sie zeichnen, um sich zu entspannen, zu üben und ihre kreativen Muskeln zu dehnen. Wir hoffen, dass ihre Vorschläge Sie dazu inspirieren, Ihre eigenen Zeichenrituale zu schmieden und diese kreativen Säfte zum Fließen zu bringen. Weitere praktische Einblicke in das Zeichnen bestimmter Dinge finden Sie in unserem wie man zeichnet Tutorials.
01. Beginnen Sie mit den Augen
Beim Künstler und Animator Chris McFall will seine kreativen säfte zum fließen bringen, hat er eine idee zum zeichnen: augen. Viele Augen. 'Dann wirbelnde Teile. Dann noch mehr Augen «, erklärt er. 'Im Wesentlichen wärme ich mich nur auf und gewöhne mich an die Saugfähigkeit von Stift und Papier oder an die Eigenschaften des Computerpinsels. Es ist eine Übung zum Markieren, wie ein Sänger, der Skalen macht. '
Aber warum speziell Augen? 'Sie sind nur sehr ausdrucksstark und können in vielen Stilen gezeichnet werden, sodass Sie viele Techniken anwenden können', begründet er. 'Außerdem sitzen sie gut in der Mitte einer Masse von Wirbeln, die Luken und Kritzeleien kreuzen.'
Es ist ein Ritual, das er während seiner gesamten kreativen Karriere erfolgreich angewendet hat. 'Als ich bei Tesco gearbeitet habe, habe ich immer auf die Rückseite der Kassenbelege zurückgegriffen', erinnert er sich. 'Vielleicht ist es von da an eine Gewohnheit.'
02. Zeichne geometrische Blöcke
„Ich liebe es, geometrische Blöcke zu zeichnen, die auf vielfältige Weise und aus verschiedenen Perspektiven gestapelt sind“, sagt Creative Director James Oconnell . 'Es mag seltsam klingen, aber es hindert mich daran, über alles nachzudenken, was ich in den letzten Stunden gesehen habe, und ermöglicht mir, neue Gedanken zu denken, wenn ich mich neuen Slips nähere.'
Die Idee sei ihm vor einem Jahr gekommen, sagt er. „Ich fühlte mich ein bisschen überfordert von der Arbeitsbelastung und brauchte etwas, um meine Aufmerksamkeit woanders zu lenken. Ich saß an einem leeren Block und begann Form für Form zu zeichnen, was schließlich mit Würfeln endete.
'Der Prozess hat es geschafft, das geschäftige Gefühl zu beseitigen und mich klarer denken zu lassen', fährt er fort. „Und das Beste ist, ich kann entscheiden, wie viel Zeit ich dafür geben möchte. Es ist wie Yoga für den Geist.
„Ich habe immer einen Stift und einen Block zur Hand, damit ich überall zeichnen kann. sowohl analog als auch auf dem iPad. Ich stolpere immer über frühere Kritzeleien in meinem Block und sie sind eine nette Erinnerung daran, sich ab und zu persönliche Zeit zu nehmen. “
03. Gesichter skizzieren
Konzeptkünstler und Illustrator Olly Lawson teilt die gleiche Zeichenidee wie viele andere Künstler, die Gesichter skizzieren.
'Es sind normalerweise Köpfe unterschiedlicher Physiognomien', sagt Lawson, der normalerweise mit Procreate auf seinem iPad arbeitet. „Ich versuche, an interessante Variationen zu denken, anstatt zu oft dieselben Gesichter zu zeichnen. Das fühlt sich wie eine Praxis an, die für mich endlose Möglichkeiten und Faszination bietet, insbesondere wenn ich in einer Geschichte, die ich lese, Gesichter von Charakteren zeichne. “
Er schöpft normalerweise aus der Referenz. 'Es geht also darum, Referenzen zu finden oder zu schießen, die interessant und anders aussehen als der generische Kopf, den ich sonst zeichnen könnte', erklärt er. Wenn ich das sage, versuche ich, die Referenz nur vage zu verwenden; von hier ein Kinn nehmen, von dort eine Nase. Der Spaß für mich liegt immer in der Herausforderung, deshalb zeichne ich nie gerne Dinge, mit denen ich mich schon zu wohl fühle. '
Er glaubt, dass der Schlüssel zum Zeichnen von Gesichtern darin liegt, „das zugrunde liegende Skelett zu verstehen und zu verstehen, wie es variieren kann, und zu wissen, wie die Muskeln darauf aufbauen. Ohne dieses solide Fundament darunter können Ihre Gesichter oder Figuren schnell „unheimlich“ werden. Sie können dies durch gute Figurenzeichnungslehrbücher wie lernen Zeichnen von Köpfen und Händen von Andrew Loomis , oder der Anatomy4Sculptors Bücher. '
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04. Erstellen Sie ein Stillleben
'Wenn Sie auswärts essen, ist die Zeit, die Sie damit verbringen, auf Ihr Essen zu warten, eine großartige Gelegenheit, kreativ zu werden', sagt der Künstler und Bestsellerautor James Gurney .
'Diner Stillleben ist meine Lieblingsbeschäftigung, um mein Mojo anzuziehen', sagt er. „Mit der Vielfalt der Oberflächen wie Chrom, Glas und Papier hat es alle möglichen reflektierenden und brechenden Eigenschaften, die sich auf meine fantasievolle Arbeit übertragen lassen. Außerdem arbeite ich mit einem Zeitlimit, da sie nur 15 Minuten brauchen, um die Rühreier zu bringen. “
Dies beinhaltet eine Kombination aus Zeichnen und Malen in a Pentalic Aquarell Skizzenbuch . „Ich beginne mit wasserlöslichen Buntstiften und füge Aquarell- und Gouachewaschmittel hinzu, oft mit einer begrenzten Palette. Im Allgemeinen füge ich mit einem mit brauner Tinte gefüllten Füllfederhalter letzte Akzente und schriftliche Notizen hinzu, und manchmal komme ich mit Buntstiften oder sogar Kreide darauf zurück.
„Mit der matten Oberfläche vonGouacheSie können darüber zeichnen und das Beste aus allen Welten herausholen “, fährt er fort. „Diese Kombination von Werkzeugen ermöglicht die linearen Markierungen, die die Stifte liefern können, sowie die genauen Werte und Lichteffekte, die Sie mit Farbe erzielen können. Im Gegensatz zu Ölen ist diese Technik unauffällig, geruchsneutral, klein genug, um auf einen Esstisch zu passen, und schnell. “
05. Skizzieren Sie Blumen und Gras
Grafiker und Musterdesigner Kate Farley Entspannt sich gerne, indem Sie Blumen und Gras zeichnen. 'Es lässt die Hand und die Augen ticken, ohne Druck, die Zeichnungen kommerziell zu verwenden, wenn ich nicht will', erklärt sie. 'Außerdem ist es eine Ausrede, mir Blumen zu kaufen!
'Ich betrachte mich als Naturliebhaber und Gärtner, daher ist es ein Thema, mit dem ich mich befasse', fährt sie fort. 'Ich werde eine Vielzahl von Stiften verwenden, sowohl in Bezug auf die Härte als auch in Bezug auf die Größe.'
Und ihr Rat für jeden mit den gleichen Zeichenideen wie sie lautet wie folgt. „Stellen Sie sich das Zeichnen vor, um jemanden kennenzulernen“, empfiehlt sie. Stellen Sie zuerst höfliche, umfassende Fragen, um sie kennenzulernen. schnelle Skizzen. Mit der Zeit werden Sie mehr involviert und wissen es besser, damit Sie mehr Details erhalten: längere komplexe Studien. “
06. Passanten zeichnen
Jedes Mal, wenn Sie die Straße entlang gehen, werden Ihnen Dutzende potenzieller Zeichenideen präsentiert. Warum also nicht den Vorteil nutzen? Genau das ist Art Director und Illustrator Miss Camille tut.
'Manchmal sehe ich Menschen, an deren Gesicht oder Kleidungsstil ich mich gerne erinnern würde, also zeichne ich sie', erklärt sie. „Ich habe eine echte Faszination für Porträts und lächelnde Menschen, was sich in meiner Arbeit zeigt. Das Skizzieren ist für mich eine Möglichkeit, meine künstlerischen Fähigkeiten zu üben und die Menschen als Inspiration für später zu nutzen.
'Ich habe ein gutes Gedächtnis, also ist es ziemlich einfach', fährt Camille fort, der mit Bleistiften, Farbstiften und manchmal einem Kugelschreiber und farbigem Papier skizziert. 'Ich achte sehr auf Details, obwohl manchmal in einer Zeichnung nicht alles genau detailliert sein muss: Nur ein Accessoire oder Objekt kann ausreichen.'
Beachten Sie, dass Sie sich aufgrund der aktuellen weltweiten Sperrbeschränkungen möglicherweise darauf verlassen müssen, Personen aus dem Speicher zu ziehen.
07. Lebensmodelle zeichnen
Egal, ob Sie ein Anfänger oder ein erfahrener Profi sind, nichts geht über eine gute Lebensstunde, um Ihr Verständnis für die Grundlagen zu stärken und Ihre Liebe zur Kunst neu zu starten.
„Wenn ich Zeit habe, gibt es hier in Chicago mehrere Drop-In-Sitzungen zum Zeichnen von Figuren“, sagt der Schriftkünstler und Illustrator Judith Mayer .
„Ich liebe es, Ähnlichkeiten und Figuren für die Herausforderung zu zeichnen“, erklärt sie. „Sie wissen sofort, ob eine Person nicht erkennbar ist oder der Anteil nicht stimmt, und dann müssen Sie herausfinden, wie Sie es richtig machen können. Und das Zeichnen in einer Gruppe, entweder in einem Raum oder online, verwandelt die einsame Erfahrung eines Künstlers in eine sozialere. “
Heutzutage müssen diese Klassen möglicherweise virtuell sein, aber Sie können immer noch das Leben zeichnen.
08. Roter Teppich sieht aus
Wenn Mode-, Beauty-, Food- und Lifestyle-Illustrator Niki Groom (aka Fräulein Elster ) will zum Spaß zeichnen, sie hat eine ganz bestimmte Idee zum Zeichnen. „Ich liebe es, schnell Mode-Illustrationen von Looks auf dem roten Teppich zu machen“, schwärmt sie. 'Ich werde selten für diese Art von Arbeit beauftragt, aber es macht mir Spaß und es ist eine großartige Aufwärmphase.' Ich sehe sie auf Instagram und illustriere sie dann entweder sofort oder innerhalb weniger Tage. “
Die Medien, die sie verwendet, hängen hauptsächlich davon ab, in welche Kundenarbeit sie sich gerade vertieft. 'Wenn ich wie kürzlich eine Menge detaillierter Stiftarbeiten durchgeführt habe, verwende ich einen Pinsel und Tinte. Wenn ich viel gemalt habe, verwende ich Markierungsstifte. '
Normalerweise verbringt sie 10 bis 45 Minuten mit diesen Skizzen. 'Ich mache es einfach, weil ich es fast aus meinem System herausholen muss', betont sie. 'Dahinter steckt keine Strategie, es ist nur eine Liebe zu Kleidung und Mode. Es ist ein Kratzer, den ich jucken muss, und eine gute Möglichkeit, mich von meinem Alltag zu erholen. Ich würde anderen empfehlen, Arbeiten zu machen, für die sie eine Leidenschaft haben, anstatt etwas für ein Social-Media-High zu tun. '
09. Fan Art machen
Gonzalo Ordoñez (aka Genzoman ) ist ein Künstler, der für die Spieleindustrie an bekannten Titeln arbeitet. Aber eine ständige Diät der Unternehmensarbeit ist nicht ideal, deshalb trennt er sich gerne von Fan Art.
„Zwischen den Projekten mache ich normalerweise eine Pause, um meine eigenen Sachen zu zeichnen“, erklärt er. „Eines meiner Lieblingsfächer ist eine Figur aus einem Film, einem Videospiel oder einem Comic oder was auch immer meine Aufmerksamkeit erregt hat. entweder mit Absicht (weil ich das Universum mag) oder einfach weil ich den Charakter mag.
'Viele Leute sehen Fan Art als Zeitverschwendung an', sagt er. 'Aber es hilft mir, meinen Stil zu üben, zu verstehen, wie ich ihn an andere IPs anpassen kann, oder eine ungewöhnliche Wendung zu finden, z. B. wenn ein Charakter technologisch, Retro-Steampunk oder so weiter ist.'
10. Suchen Sie nach Community-Vorschlägen
Immer noch festgefahren, um Ideen zu zeichnen? Warum nicht die kollektive Vorstellungskraft der zahlreichen kreativen Gruppen im Internet nutzen?
„Wenn ich mir nicht vorstellen kann, was ich zeichnen soll. Ich gehe online zu einer sofortigen Liste “, sagt Judith Mayer. „Zum Beispiel gibt es jeden Oktober die beliebte #inktober-Liste. „#Folktaleweek ist eine weitere Online-Herausforderung. Und dieses Jahr das Illustrationskollektiv, in dem ich bin, @ CrushIllustration , beschlossen, dass wir unsere eigene Oktober-Eingabeaufforderungsliste erstellen wollten, und teilten sie auf Instagram als #crushtober. Es macht Spaß und ist motivierend, wenn alle mit dir zeichnen.
„Weil ich gerne Ähnlichkeiten zeichne“, fügt sie hinzu, „habe ich auch die kostenlose App verwendet Sktchy auf meinem iPhone, wo Leute Fotos von sich hochladen, in der Hoffnung, dass ein Künstler sie zeichnet. Es eignet sich hervorragend zum Üben des Porträtzeichnens. Sie bieten auch günstige Kurse für das tägliche Zeichnen an. “
Konzeptkünstler Jourdan Tuffan verfolgt einen ähnlichen Ansatz, indem er sich auf das Web stützt, um Inspiration zu liefern. 'Wenn ich nicht weiß, was ich zeichnen soll, greife ich normalerweise auf Pinterest zurück', sagt er. 'Die Auswahl verschiedener Themen und cooler Ideen gibt mir normalerweise genug Treibstoff, um eine Idee in meinem Gehirn auszulösen.'
In Anbetracht der Art seiner Arbeit ist Architektur das Thema, auf das er normalerweise zurückgreift. 'Aber ich habe ziemlich viele Gesichtsstudien durchgeführt, um meine anatomischen Fähigkeiten zu verbessern', fügt er hinzu. 'Es ist gut, eine' Zeichnen '- und eine' Lernen '-Liste griffbereit zu haben, um als hilfreiche Erinnerung daran zu dienen, was als nächstes zu tun ist, und weniger Zeit mit Nachdenken und mehr Zeit mit Zeichnen zu verbringen.'
Es ist gut, Grenzen zu überschreiten, stimmt der polnische Manga-Illustrator zu Larienne Chan . 'Ich liebe es, Dinge zum Spaß zu zeichnen, die ich vorher noch nicht gezeichnet habe', sagt sie. „Kleine Herausforderungen können Sie neugierig und motiviert machen. Es ist gut, ab und zu das Tempo zu ändern und verschiedene Themen oder Medien auszuprobieren. Ich mache besonders gerne alberne Darstellungen von mir, wie ich mit Sachen umgehe. Ich teile diese Zeichnungen nicht online, aber sie lösen viel Lachen mit engen Freunden aus, die oft ihre eigenen Versionen machen, und wir schicken Sachen hin und her. '
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