So färben Sie die Qualität in After Effects
Ich habe diese Zeile aus dem Film 'What About Bob?' Immer geliebt: 'Baby Steps, Bob. Kleine Schritte.' Die Farbkorrektur und -korrektur erfolgt am besten auf die gleiche Weise - Schritt für Schritt.
Wir haben immer eine Art Farbkorrektur durchgeführt Photoshop , in unseren NLEs und auch in After Effects . Bei der Farbkorrektur wird sichergestellt, dass alle Aufnahmen und Szenen ein Grundniveau für eine gute Farbe aufweisen. Der Weißabgleich sollte der Szene angemessen sein, ebenso wie der Tonumfang, die allgemeine Farbe und die Schwarzpunkte. In gewisser Weise geht es beim Farbausgleich darum, das Live-Action-Produktionsteam gut aussehen zu lassen.
Vor nicht allzu vielen Jahren waren Sie vielleicht fertig. Aber in den letzten zehn Jahren ist das Bewusstsein für Farbfeinheitlichkeiten gestiegen, das früher seltener war. Die Arbeit in diesem Bereich wird als Farbkorrektur bezeichnet. Wir haben dies zuerst in Filmen und später in High-End-TV- / Kabelsendungen gesehen, bei denen die Farbtöne und -töne ihrer Endprodukte weitaus sorgfältiger berücksichtigt wurden.
Den Ton angeben
Sie können nicht anders, als an Filme wie Saving Private Ryan zu denken, deren coole Töne uns am ganzen Kopf beeindrucken, wie Farben einem Film den Ton geben. In jüngerer Zeit - und subtiler - denken Sie an High-End-Sendungen wie West Wing und Kabelshows wie Mad Men, House of Cards und Breaking Bad.
Ein großer Teil dieser (r) Entwicklung in der Farbkontrolle ist ein Ergebnis unserer digitalen Werkzeuge, die diese zugänglicher und erschwinglicher machen. Aber wie und wann man sie benutzt, hängt davon ab, welche Art von Arbeit wir machen. Wie kritisch die Farbe eines Projekts ist, wie einfach / schnell müssen Farbkorrektur-Steuerelemente sein und so weiter.
Handwerkszeug
Wenn Sie einen Großteil dieser Art von Arbeit erledigen, insbesondere die Benotung, ist es am besten, wenn Sie eine spezielle Anwendung verwenden, möglicherweise ein High-End-System wie Da Vincis Resolve. Wahrscheinlicher ist, dass eine dedizierte Desktop-Lösung die meisten Anforderungen erfüllen kann, z. B. das neue SpeedGrade-Programm von Adobe (Teil der Creative Suite) oder Apple Color (leider jetzt zusammen mit Shake und anderen Apple-Lösungen eingestellt).
Aber nicht alle Bedürfnisse sind so hoch, und der Produktionsworkflow kann oft verbessert werden, indem Sie Ihre Arbeit in weniger Anwendungen halten. Dies ist eine Molke, die viele Koloristen und Farbkorrekturen bevorzugen, wenn sie mit Verbesserungen an After Effects arbeiten und Plugins wie Colorista und Magic Bullet Looks verwenden. Beide helfen dabei, den Prozess zu optimieren, während sie weiterhin in After Effects arbeiten.
Arbeiten in After Effects
Greifen Sie jedoch noch nicht nach Ihrer Brieftasche, da die gesamte Farbkorrektur und Farbkorrektur in After Effects mit nativen Werkzeugen vollständig machbar und dennoch sehr vielseitig ist. Der Trick besteht darin, herauszufinden, welche nativen Tools Ihren Anforderungen am besten entsprechen.
Wie oben gezeigt, bietet After Effects viele Optionen in den Filtern Effekt> Farbkorrektur. Der Trick oder die beste Art zu arbeiten besteht darin, alles so modular wie möglich zu halten, indem Sie Durchgänge korrigieren und so oft wie möglich Einstellungsebenen verwenden.
Fügen Sie zuerst eine Einstellungsebene hinzu und erstellen Sie damit einen grundlegenden Farbkorrektur-Overlay-Durchgang in Ihrer ersten Szene oder Aufnahme. Möglicherweise kann dieselbe Einstellungsebene in der nächsten Aufnahme / Szene verwendet werden, oder Sie müssen sie möglicherweise ein wenig ändern, aber machen Sie dies weiter, während Sie sich durch Ihr Projekt bewegen.
In den nächsten Bildern sehen wir ein Beispielprojekt, in dem Anpassungsebenen hinzugefügt wurden (lila hervorgehoben). Das erste Bild zeigt die deaktivierten Einstellungen, sodass Sie das Filmmaterial als Aufnahme sehen:
Das folgende Bild zeigt die aktivierte Einstellungsebene für die Farbkorrektur. Sie können sehen, dass ich den einfachen Ausweg genommen und einfach ein Auto verwendet habe (verwenden Sie Bereiche, um dies zu überprüfen, und mischen Sie es mit dem Original, um ein wenig zurückzutreten).
Im endgültigen Bild haben wir die Farbkorrektur hinzugefügt, die ich für den CC-Farbneutralisationsfilter ausgewählt habe, da sie eine gute Anpassungssteuerung mit visueller Echtzeitvorschau ermöglicht:
Sie können sehen, dass ich die Hauttöne erwärmt und der gesamten Szene ein besseres Gefühl verliehen habe.
Farbe Finesse
Vielleicht eine bessere Option: After Effects wird tatsächlich mit einer Limited Edition-Version von Color Finesse ausgeliefert, die unter Effekte> Synthetische Apertur zu finden ist. Dies bietet zwei Arbeitsansichten. Das erste ist ein einfaches, das Sie in After Effects hält:
Die zweite ist eine erweiterte Version, die Sie zur eigenen Oberfläche von Synthetic Aperture führt:
Da die meisten Bearbeitungsarbeiten in Programmen wie Adobe Premiere oder Apples Final Cut Pro ausgeführt werden, müssen Sie Ihre Inhalte aus diesen Programmen zu After Effects und häufig wieder zurückbringen.
Die Toolsuite von Adobe macht dies durch die Verknüpfung von Anwendungen relativ einfach. Uns wird gesagt, dass ProRes 422 mit wenigen Problemen von Final Cut Pro zu After Effects und wieder zurück fährt.
Weiterführende Literatur
- Wie filmische Farbkorrekturen tatsächlich durchgeführt werden
- Farbkorrektur in Durchgängen
- Farbkorrektur in Ebenen in Adobe Premiere Pro, After Effects oder Speedgrade
- Video zur Primärfarbkorrektur von Andrew Devis
- Sekundäres Farbkorrekturvideo von Andrew Devis
- Vektorskop im AE-Video von Andrew Devis
Wörter: Lance Evans
Lance Evans ist Creative Director von Graphlink Media . Er hat Bücher über 3D geschrieben und die 3DNY-Seminare für Apple und Alias produziert .
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